《农耕3》档案照《向往的生活——戏如人生》剧照仍是档案照【看文艺潮流】近年来，各类农村节目不断受到关注。银幕上的乡村场景成为观众了解乡村发展、表达乡土情感、获取“三农”信息的重要窗口。然而，在这种创意热潮的同时，关于其预防的争议也始终存在。如何让乡村叙事真正“接地气”，成为行业需要轻松解决的命题。 “田园”想象与乡村真实面貌之间的自然思考。要找到各类乡村秀停摆的根本原因，还得从两条进线入手：一是立足本地、服务“三农”的务实路线，二是取悦城市奥迪的“田园”想象恩斯。各类乡村节目发展初期，其主要功能是服务农业。当时，电视作为传播国家农业政策和信息的重要媒介，赋予了助力“三农”的社会责任。以农业、央视频道为代表的专业平台推出了《乡村世界》等一系列具有代表性的支柱。这些节目以政策解读、市场动态、实用技术推广为重点，形成了内容扎实、功能明确的传播体系，有效地为农民组织生产、获取信息提供了重要参考，成为田间必备的实用指南。如今，这种服务型节目形式仍在延续，新内容通过“综艺+”、直播等模式助力乡村振兴。这种类型的改变其初衷值得称赞，但其中一些尝试将乡村发展方向的探索简化为单一项目。这种将复杂的发展问题包装成简单的娱乐叙事的做法，本质上是一种“悬置”的形式。我们今天讨论的悬置争议，源于另一条建立在城市视角之上并主导的发展路线，即“田园”想象。随着城市化进程的加快和慢综艺的兴起，农村综艺节目的主要受众从农民转向城市居民，节目的主要诉求也从传达“三农”转向提供精神慰藉的情感消费。在一些创作者眼中，乡村并不是需要真正理解和服务的东西，而是一种可以开采、可以枯竭的文化资源。他们根据农村场景进行写作、改编甚至重建。n自己的“田园”想象和市场需求。然而，“田园”想象创作固有的叙事逻辑与乡村生活本身持续、缓慢且高度依赖自然循环的真实节奏之间存在着矛盾。为了适应城市观众的观看习惯和情感需求，创作者常常以一系列紧凑且可预测的情节单元来再现乡村生活。节目中，今天挖竹竿、明天插秧的工作设置往往偏离了农时的真实节奏；组织上午种田、下午打游戏的过程，也强行冲刷了各种场景和逻辑行为，导致整体叙事显得生硬、参差不齐。这种生产方法本质上迫使漫长的生长周期转变为一次转型，并将复杂的农业操作简化为简单的任务。我国的伐木施工池边的时间和空间不适合从事农业。生活规律使得节目中展现的场景与乡村现实之间产生了难以忽视的差距。视觉聚焦视觉呈现和人物失焦的双重困境。各类乡村节目的叙事内容简单、空洞、不符合常理，往往伴随着“视觉视觉的视觉呈现”。有些节目严重依赖既定剧本，导致内容缺乏真实质感和独特的地域认同。为了弥补这一固有的困难，一些创作者回归追逐短期流量和话题，刻意将乡村包装在充满轶事的“陌生土地”中，加深了作品与真实的差距。也有很多不同的乡村节目，痴迷于创造审美形象，旨在满足城乡观众的诗意想象。长期以来，我们都承受着快节奏生活的压力，渴望通过屏幕找到一个寄托内心焦虑和怀旧情绪的地方。他们期待安全愉悦的视觉体验和心理上的无成本回家。然而，一些主创并没有把这种希望理解为对“完美田园”的渴望，于是他们在节目中对现实进行了重度过滤，去掉了世俗的味道、辛苦无意义的生活，只留下经过修饰和精心构图的青山绿水和异国庭院。脸部的过度美化与真实体验严重脱节，进一步加剧了停工感。不同农村塑造的“人”形象还表现出另一种偏差，即主体不聚焦。在一些节目中，真正扎根土地、带来乡村生活体验的农民形象被贬为背景或功能符号，而明星嘉宾却总是占据着节目的主导地位。主要叙述。这些明星以“体验者”或“游客”的身份调解乡村，他们的参与本质上是短暂的。他们按照预设程序完成游戏、签到等任务，模拟克服困难的过程，而不承担现实劳动的生活责任。这个创意情节实质上是把乡村变成了明星们展示“人物”的舞台。当“路人”的表演逻辑取代“主持人”的生活逻辑时，节目中所有关于成长、感情的叙述，都因缺乏真实的基础而显得浮夸、做作。这种严重错误的观点反叛，不仅削弱了作品的思想深度，也让各种乡村节目沦为披着田园外衣的大众真人秀，失去了掌握真理的力量。在文化的制作和表达中将真实质感、叙事性相结合的实践。今天，作为短视频随着直播的流行，观众已经习惯了更加粗暴、不精确的真实表达。媒体环境的变化，大大提高了他们对内容真实性的识别能力，这从不同节目精心设计的剧本中就可以看出很多。观众的审美期待也从表面的“求新”走向深层的“共情”。他们不再满足于观看轻松走进乡村的名人，而是渴望了解土地和农民的真实情况。乡村综艺想要回应观众高水平的真实性需求，就必须打破乡村综艺漂浮的陷阱，打造植根于土地的节目创作。从镜头到叙事，他们必须沉浸在田野的气息和乡村的脉搏中。具体来说，应包含三个层次的内涵：n：第一，真正的生活质量，即劳动的艰辛和生活的无意义是无法避免的；同时捕捉人情的质朴、温柔；二是厚重的劳动叙事，通过充分展现农业劳动过程，让观众真实感受到创作的价值和尊严；三是文化的生动表达，深化乡村肌理，展示方言、风俗、节日等带来的独特的乡土知识和文化密码。要实现这样的内容呈现，关键在于转变创作思维，即从刻意“造景点”到认真发现真相。 ” 创作团队必须长期驻扎在乡村，用纪录片制作者的耐心和诚实取代快速的工业化模式。这意味着减少对预设剧本的依赖，避免设置许多阻碍游客和观众的环节和任务。观众，并且只是推进这个过程，而不是将领导力带回生活本身。在深入当地生活的过程中，我们可以与农民建立真诚的情感联系，并在彼此合作和融合的过程中得到那些剧本中无法积累的细节。让镜头从“观察者”转变为“参与者”，真正触摸乡村生活的质感，让“土”自然显现。 “农耕”的实践就是这一理念的有力证明。节目将镜头聚焦在这片土地上，用近乎笨拙的纪实手法，用近200天的时间记录了一块土地从种植、浇水到农作物成熟返回仓库的全过程。节目中没有明星，只有农民。十个年轻人每天在工作中展现出真实感人的“人性”。这种对自然法则和造物法则的双重尊重，实现了对悬念的强烈回应。已确定的叙述。扎根土地不仅可以通过体力劳动实现，还可以通过文化表现形式的活生生实现。对此，“对生活的渴望——把游戏当生活”提出了值得关注的转型探索。它以“戏剧”为出发点，在乌镇水乡开辟了一个排练空间，忠实地描绘了一群剧作家在这里认真生活、演戏的日常生活。节目中，嘉宾们时而沉浸在剧本朗读、即兴表演等艺术作品中，时而投入到种植、烹饪等日常工作中，自然地将戏剧想象与乡村生活场景融为一体。这场表演让乡村生活不再是单调的重复，而是相似人群团结、共同创造的过程，从而激活了乡村作为文化场域的深层生命力。 （作者：高明，农村经济研究中心研究员农业农村部审稿）